ЗАКРЫТИЕ ФЕСТИВАЛЯ (6+)

Краевой музыкальный театр

Цена билета: 800-1500 рублей

Камерный ансамбль «СОЛИСТЫ МОСКВЫ»

Художественный руководитель и дирижёр Юрий БАШМЕТ

Д.Шостакович Прелюдия и Скерцо соч. 11 для струнных

П.И.Чайковский «Размышление» для скрипки и струнных

Солистка – лауреат международных конкурсов Мария ТИЛЮК (скрипка, Хабаровск)

В.А.Моцарт Концерт № 12 Ля мажор К.414 для фортепиано и струнных

Солист – лауреат международных конкурсов Иван РУДИН (фортепиано)

Д.Шостакович Камерная симфония соч.110bis (оркестровка Р.Баршая)

С.Коласанти Прелюдия и Ламенто для альта и струнных (Первое исполнение в России)

Солист – Народный артист СССРЮрий БАШМЕТ (альт)

Л.Моцарт Sinfonia Pastorale для корно пасториччио и струнных, А.Шилклопер Alpine story and Alpine trail для альпийского рога и струнных

Солист – Аркадий ШИЛКЛОПЕР (альпийский рог)

Т.Такемицу Три пьесы из музыки к к/ф «Хосе Торрес», «Чёрный дождь», «Чужое лицо»

 

Иван РУДИН – российский пианист, педагог, художественный руководитель международного музыкального фестиваля «ArsLonga», лауреат международных конкурсов.

Учился в Московской средней специальной музыкальной школе им.Гнесиных (класс Т.Зеликман). В 11 лет состоялся его дебют с оркестром, а с 12-ти он начал концертировать в городах России, США, Великобритании, Германии, Нидерландов, Италии, Израиля, Австрии, Финляндии, Франции, Испании, Китая, Латвии, Литвы, Турции, Эстонии и Японии. В 15 лет стал стипендиатом Благотворительного фонда Владимира Крайнева.

В 2005 году окончил Московскую государственную консерваторию им.П.И.Чайковского (класс Льва Наумова) и поступил в аспирантуру (класс Сергея Доренского).

В 2011–2013 годах был ассистентом Владимира Троппа в Российской академии музыки им. Гнесиных. В 2012–2014 годах стажировался у Евгения Королёва в Высшей школе музыки Гамбурга, после окончания стажировки продолжил работать в этом учебном заведении как доцент фортепианного факультета.

Значительное место в репертуаре молодого пианиста занимает камерная музыка. Он сотрудничал с такими известными музыкантами, как Н.Гутман, А.Лазарев, М.Прайс, В.Крайнев, Э.Бруннер, А.Рудин, Ю.Франтц

Иван выступал с лучшими симфоническими и камерными оркестрами, среди которых Государственный академический симфонический оркестр им. Е.Ф.Светланова, государственный симфонический оркестр «Новая Россия», Большой симфонический оркестр им. П.И.Чайковского и Национальный филармонический оркестр России. Давал концерты на лучших концертных площадках мира.

С 2001 года является руководителем ежегодного международного музыкального фестиваля ArsLonga в Москве, в концертах которого принимают участие такие выдающиеся музыканты, как Ю.Башмет, Э.Вирсаладзе, Н.Гутман, Ю.Франтц, камерный ансамбль «Солисты Москвы» и многие другие.

Аркадий ШИЛКЛОПЕР – уникальный исполнитель на духовых инструментах, с одинаковым успехом демонстрирующий своё искусство в различных жанрах и стилях. Аркадий не только уникально играет, но и играет на уникальных инструментах. Он истинный мультиинструменталист, отлично владеющий валторной, флюгельгорном и корно дель качо. В его музыкальном арсенале есть инструмент, сделанный специально для него – единственный в своём роде корно пастуриччио.

Будущий виртуоз с 6 лет играл на альтгорне в духовом оркестре при Доме пионеров. С 1967 по 1974 гг. – воспитанник Московской военно-музыкальной школы (МВМШ).

В 1976-1981 гг. учился в ГМПИ (ныне РАМ) им. Гнесиных (класс валторны проф., Народного артиста РСФСР Александра Рябинина). В 1978-1985 гг. А. Шилклопер работал в оркестре Большого театра СССР, с 1985 по 1989 гг. – в Академическом симфоническом оркестре Московской государственной филармонии.

Успешная карьера академического музыканта не мешала увлечению Аркадия джазом. Параллельно с учёбой в ГМПИ им. Гнесиных в 1976-1978 он учился в Московской экспериментальной студии музыкальной импровизации (ныне Московский колледж импровизационной музыки). К 1984-1986 гг. относится первый серьезный джазовый опыт в дуэте с контрабасистом Михаилом Каретниковым (в 1986 г. вышла их пластинка «Движение» – первая в дискографии А.Шилклопера, которая к сегодняшнему дню насчитывает более 50 альбомов).

В 1985-1989 гг. А.Шилклопер играл в ансамбле «Три О» вместе с Сергеем Летовым (саксофоны, флейты) и Аркадием Кириченко (туба, вокал).

Вскоре джаз занял главное место в творчестве Аркадия Шилклопера. Благодаря высочайшему техническому искусству, редкой для исполнителя на духовых инструментах виртуозности, выдающемуся дару импровизатора, мастерству солиста и ансамблиста он выдвинулся в число ведущих отечественных джазменов. Решающую роль сыграло знакомство и начало совместной деятельности с известным джазовым пианистом Михаилом Альпериным. Дуэт М.Альперин-А.Шилклопер существует с 1988 года.

С 1992 года А.Шилклопер начинает выступать с сольными программами. С середины 1990-х годов постоянно сотрудничает с известными зарубежными музыкантами.

Начиная с 1998 г. музыкант использует в концертах редчайший для импровизационной музыки инструмент – альпийский рог и является одним из немногих джазовых исполнителей на этом инструменте.

Аркадий Шилклопер выступает с концертами и даёт мастер-классы в России, странах СНГ, Европы, в США, Канаде, Китае, Японии, Австралии и многих других странах. Он желанный гость на лучших сценах мира, на фестивалях академической и джазовой музыки, конкурсах и праздничных концертах. Среди его партнёров по сцене – выдающиеся джазовые музыканты наших дней, лучшие академические солисты и коллективы: Д.Мацуев, Д.Крамер, С.Накаряков, С.Пронь, И.Иванушкин, В.Чекасин, братья Ивановы, Б.Струлёв, Государственный академический симфонический оркестр им.Е.Светланова, Государственный симфонический оркестр «Новая Россия», Симфонический оркестр Санкт-Петербургской государственной академической капеллы, филармонические оркестры Нижнего Новгорода, Екатеринбурга, Омска, Ярославля, Ульяновска, Петрозаводска, камерные коллективы «Кремлин», Musica Viva, «Солисты Москвы», «Эрмитаж», «Вивальди-оркестр», «Новосибирская камерата», La Primavera (Казань); оркестры и ансамбли из Германии, Австрии, Дании, Норвегии, Болгарии, Швейцарии, Турции, Украины.

Талантливейший музыкант отличается известной прихотливостью в выборе сочинений, которые он будет исполнять. Для концертных программ Шилклопер отдаёт предпочтение произведениям, созданным эксклюзивно для него. Эти уникальные композиции мало кто способен исполнить на высоком профессиональном уровне, а тем более так же вдохновенно и виртуозно как сам Аркадий Шилклопер. Даже Моцарта с Государственным оркестром он играл со своей каденцией. Как говорит мастер, так интереснее, а идти проторёнными дорогами ему откровенно скучно.