ДАЛЬНЕВОСТОЧНЫЙ СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР: СТРАНИЦЫ ИСТОРИИ

I. Дальневосточный симфонический оркестр: предыстория

(1926 – 1936 гг.)

Освоение, обживание Дальнего Востока в ХХ веке было немыслимо без становления дальневосточной культуры. Не случайно многие авторы той поры отмечают, что люди приезжали сюда и жили с ощущением временных поселенцев, с постоянной мыслью о возвращении. Только культура могла связать людей и место, где они оказались. Это понимали и жители, и власти предержащие. В 1926 году газета «Тихоокеанская звезда» поднимает вопрос о возможности создания симфонического оркестра с целью пропаганды серьезной музыки. Этот момент и можно считать отправной точкой возникновения крупнейшего музыкального коллектива в регионе. Но до воплощения этой идеи оставалось еще около десяти лет.

В 20-е годы инициатива газеты не получила поддержки. Приоритетом региона тогда была оборонная промышленность. Людей везли сюда работать, а не жить. А для «работы» настоящую музыку посчитали излишней. Лишь в 1935 году идея, наконец, начала обретать реальные черты: музыкальный сектор Родиокомитета осуществил радиопостановку сцен из оперы «Евгений Онегин» П.И. Чайковского. Для записи был приглашен симфонический оркестр (возможно, сводный, поскольку стационарного коллектива еще не существовало). В результате этого события, получившего огромный общественный резонанс, приказом № 52 был создан струнный квартет. А через 2 месяца был организован духовой оркестр из 15 человек. Эти коллективы и составили «ядро» будущего Дальневосточного симфонического. Становилось понятным, что люди хотят и требуют настоящего музыкального искусства. Постепенно в дополнение к этим «ячейкам» высокого музыкального творчества создаются несколько музыкальных коллективов.

II. Дальневосточный симфонический: начало

(1936 -1961)

Одним из них в 1936 году стал оркестр краевого Радиокомитета – прообраз будущего Дальневосточного симфонического. Этот год и считается годом рождения ДВСО. Вместе с ним были созданы оркестр театра Музыкальной комедии и ОДОСА.

В 1946 году оркестр краевого Радиокомитета начинает активную пропаганду музыкального искусства. В конце мая этого года был дан первый симфонический концерт. В нем были заняты музыканты всех трех существующих на тот момент оркестров. С тех пор концертная деятельность Дальневосточного симфонического не прерывалась ни на год. Первыми дирижерами были Мошков и Огарев. В начале 50-х за дирижерский пульт встал М. Бенедиктов.

В 1961 году оркестр получает свое современное имя – Дальневосточный симфонический оркестр Хабаровской краевой филармонии (создана в 1937 году).

III. Дальневосточный симфонический: годы «взросления»

(1961 – 1966 гг.)

Становление музыкального коллектива – трудный и долгий процесс. Оркестр – это самый сложный из созданных человечеством музыкальных инструментов. Ведь в нем играют люди, каждый из которых – тонкая индивидуальность, каждый из которых – талантлив. В 60-е годы оркестр стремится стать не просто собранием музыкантов, а единым организмом, служащим одному богу – Музыке.

В 1961 году дирижером становится Ю. Олесов. Одним из важных нововведений нового руководителя оркестра было регулярное приглашение ведущих дирижеров страны. В этот период с оркестром работают такие мастера, как К. Элиасберг, Л. Гинзбург, Н. Рахлин, В. Дударова, Ф. Мансуров, композиторы Д. Кабалевский, Н. Раков. Это навсегда избавило оркестр от духа провинциальности, свойственного, к несчастью, многим музыкальным коллективам. Деятельность Дальневосточного симфонического дала толчок к активизации композиторского творчества в регионе. В январе 1961 года было создано Дальневосточное отделение Союза композиторов. И уже спустя три месяца состоялся выездной пленум Секретариата Союза композиторов РСФСР, посвященный этому событию. На закрытии пленума ДВСО исполняет произведения дальневосточных композиторов А. Яковлева, Н. Менцера, Ю. Владимирова, П. Мирского, В. Румянцева и Г. Угрюмова. Дирижируют оркестром Ю. Новиков и В. Чернин.

В 1963 году руководство оркестром принимает Ю. Николаевский. Именно при нем в исполнении оркестра впервые зазвучали сочинения Р. Щедрина, Э. Денисова, А. Шнитке, И. Стравинского, А. Берга, А. Шенберга, Ч. Айвза, Б. Бриттена, Л. Бернстайна. С тех пор музыка современных российских и зарубежных композиторов стала неотъемлемой частью оркестрового репертуара.

В этот период активизируется гастрольная деятельность ДВСО. Оркестр выступает не только на территории Дальнего Востока, но и в Забайкалье, Красноярском крае. Коллектив становится известным. В 60-е годы с оркестром сотрудничают ведущие солисты страны: скрипачи В. Пикайзен и Г. Кремер, певец И. Новолошников, пианист Н. Петров, виолончелистка Н. Гутман и др..

IV. На пути к признанию

(1967 – 1989 гг.)

В 1967 за дирижерский пульт Дальневосточного симфонического оркестра встал человек, ставший со временем легендой и для музыкантов, и для слушателей – Виктор Тиц, ученик Л. Гинзбурга. Первые же концерты показали, что маэстро не боится сложных (и для дирижера, и для оркестра) сочинений. Впервые на Дальнем Востоке в исполнении ДВСО прозвучали «Симфонические танцы» С. Рахманинова, «Тиль Уленшпигель» и «Дон Жуан» Р. Штрауса, «Озорные частушки» и «Кармен-сюита» Р. Щедрина. В качестве приглашенных дирижеров с оркестром работали К. Элиасберг, Р. Матсов, Ю. Шалыт. Важным новшеством, которое появляется в это время, стали абонементные циклы: «По странам мира», «Шедевры советской симфонической музыки», «Памятные даты и события музыкальной жизни», программы для детей. Традиция абонементов сохраняется и по сей день. Популярность оркестра в городе и крае неуклонно росла, не в последнюю очередь благодаря абонементным программам. В 1968 году Виктор Тиц создает в составе Дальневосточного симфонического новую структуру– камерный оркестр «Серенада», который быстро завоевал любовь наиболее тонких ценителей академической музыки.

В 1976 году к оркестру под руководством В. Тица приходит всероссийское признание – на смотре-конкурсе симфонических оркестров РСФСР ДВСО занимает почетное шестое место из 47 музыкальных коллективов. В 1978 году В. Тиц уезжает в Омск.

За те годы, что маэстро отсутствовал, оркестр продолжал поиск своего, уникального голоса, которые не сводится ни к формальной технике, ни даже к репертуару. В этот период оркестром руководили Безуглов, Клементьев, Е.Иоанесян. В 1982-м ДВСО получил свой дом: открылся концертный зал филармонии, ставший основной площадкой для выступлений ДВСО. В 1986 году оркестр празднует полувековой юбилей. Это событие было отмечено успешными гастролями в Ленинграде, Москве, Калинине, Курске, Москве и других городах.

V. Дальневосточный симфонический – «визитная карточка» Дальнего Востока

(1989 -2006)

Когда речь заходит о музыкальной жизни Дальнего Востока России, первое, о чем с гордостью рассказывают приезжим – о Дальневосточном симфоническом оркестре. Всю свою историю оркестр был для дальневосточников «окошком» в другой мир, в котором правят красота и гармония.

Искусство, которому служил и служит ДВСО под руководством В. Тица (вернувшегося в 1989 году в Хабаровск) было оценено не только в России - в 1990-м году камерный оркестр «Серенада» провел успешные гастроли в Анкоридже (США). А в 1991-м году ДВСО становится самостоятельной организацией.

Распад множества связей, объединяющих музыкальный мир России в 90-е годы, крайне остро поставил проблему воспитания новых музыкантов. Стараниями маэстро В. Тица в 1994-м году в Институте культуры и искусств была открыта кафедра оркестрового исполнительства, где сам дирижер отбирал и пестовал будущих артистов Дальневосточного симфонического оркестра. В этом же году возникла традиция, сохранившаяся до настоящего времени: концерты на «старый» Новый год с исполнением яркой, «праздничной» популярной классической музыки («Иоганн Штраус и Ко»).

Пожалуй, 1994 год можно назвать годом наивысших творческих удач ДВСО. Кроме «Старого» Нового года» было реализовано еще несколько интереснейших музыкальных проектов. Была поставлена уникальная музыкальная композиция «Моцарт и Сальери: диалог для актеров и симфонического оркестра». Автор идеи - М. Лахман. Текст читали актеры Э. Мосин и Р. Шимановский. Продюсером выступила Театральная организация «Антреприза Маркова». Впервые исполняются 19 симфония Сальери, 31 симфония Моцарта. Состоялась и премьера «Концертино для клавесина, двух скрипок и симфонического оркестра» А. Новикова. Вскоре хабаровские меломаны смогли познакомиться с новым проектом «Антрепризы Маркова»: «2+2. Новейшая академическая музыка Японии и России».

1995 год также был отмечен несколькими яркими музыкальными событиями. В свой юбилейный – шестидесятый – сезон оркестр вынес на суд публики премьеру оперы «Травиата» Дж. Верди. В театре Музыкальной комедии (ныне Краевой Музыкальный театр) она была поставлена В. Тицем и Е. Звеняцким (Владивосток). Также впервые в Хабаровске прозвучала 1-я симфония С. Рахманинова.

В этот период гастроли музыкантов ДВСО за рубежом становятся привычным атрибутом музыкальной жизни. В том же, 1995-м, в Японии гастролирует камерный оркестр «Серенада». В следующем году оркестр во второй раз посетил с гастролями Республику Корея. И все 90-е годы тесная связь с любителями русской музыкальной культуры Кореи и Японии не прерывалась. В эпоху всеобщей виртуализации музыкального сообщества не менее важной, чем собственно гастрольная деятельность, становится выпуск компакт-дисков. Первые записи ДВСО состоялись в 1996 году на хабаровской студии «Нью-Микс» и были тиражированы в США. В 1997 году закладывается еще одна, сохранившаяся до сих пор, традиция: концерты Дальневосточного симфонического оркестра на фестивале Дни немецкой культуры в Хабаровске. Первые концерты прошли в рамках «Первого Международного конгресса германистов» в Хабаровске. В 90-е годы оркестр возрождает традицию парковых концертов в Краевом парке.

На рубеже XX и XXI столетий оркестр продолжает практику приглашения известных и молодых дирижеров для расширения репертуара оркестра, для проверки, насколько оркестр мобилен и чуток к «другим рукам». С ДВСО работают Эммануэль Ледюк Баром (Франция), Бартоломей Берзонский (Германия), Со Хун (Корея), Ли Джон Хон (Китай).

Весь этот период любые музыкальные проекты, возникающие в Хабаровском крае, неизменно проходили в сотрудничестве с Дальневосточным симфоническим оркестром. Это и конкурс «Новые имена стран АТР», и «Дальневосточные ассамблеи», и «Классика на «бис» и многое другое.

VI. ДВСО сегодня

В 2006-м году маэстро Виктор Тиц, один из самых ярких деятелей дальневосточной музыкальной культуры, ушел из жизни. В 2007-м году в конкурсе на замещение вакантной должности художественного руководителя и главного дирижера ДВСО победил молодой дирижер из Санкт-Петербурга – Илья Дербилов. (............)

Ирина Батраченко, музыковед